burn magazine

burn is an evolving journal for emerging photographers. burn was launched as an online magazine/journal on December 21, 2008, and is curated by Magnum photographer David Alan Harvey. We publish new stories or singles at least three times per week.

burn was launched as an online magazine/journal on December 21, 2008 and is a spinoff of my blog “Road Trips” which I started in December of 2006. The intent then and now is to provide a platform for emerging photographers both online and in print. This comes from a lifetime of mentoring photographers. I started teaching photographic workshops a year after I took one myself at the Universtiy of Missouri Workshop. I was a student at 21 and was teaching at 22.

My whole philosophy of teaching and mentoring is based on the theory that I will be of most value to emerging photographers because I am very much a working photographer. I am constantly creating books for myself, planning exhibitions, printing for collectors,proposing and shooting magazine assignments, and do the occasional advertising shoot. Because of this NOW experience , it is quite easy for me to relate to the world of younger photographers who may benefit from my editing and expertise, yet know full well that I struggle with the environs of a fickle publishing world as do they.

burn is not a finished product. burn will not be the same tomorrow as it is today. Evolution and revolution are my keywords for living the photographic life. In an ever fast changing world for photographers and writers, my goal here is to be at the forefront of change and to provide an outlet for emerging photographers, and perhaps established photographers as well. So many speak of tough times ahead. I see opportunity. In my career lifetime, I have never seen so much opportunity.

burn is born from an educational imperative and to bring strong photographic essays and powerful text to not only photographers, but to anyone fascinated by a visual and literary interpretation of our complex planet. Your interpretations may be either journalistic in nature or esoteric subjective pieces. I hold all artists in high regard. With me as editor/curator you need never think “what does he want or like?” I will push you to do your thing, not mine…

 http://www.burnmagazine.org/

Richard Avedon

FashionTV | FTV.com - Richard Avedon Exhibition

Visual Culture Blog

Visual Culture Blog

Hellen van Meene, untitled

A consistent theme running through Hellen van Meene’s photographs is gravity, or, as it appears, its lack thereof. In one particular image by the Dutch art photographer, a young girl appears to levitate as it leans against a wall. The harsh sunlight coming through the windows falls on the girl’s white gown, resulting in the photograph being overexposed at her feet touching the ground. The visual effect of levitation is caused by the lack of visual information in the overexposure, but also, because the girl appears taller than her childish facial features might first suggest. Yet van Meene quickly debunks the perception that this is a girl in a woman’s body by also depicting the edge of a door frame to the side of the image as a reference point. It is within this framework that the viewer gets an understanding of the child in relation to the rather decrepit surroundings of an attic. In the photograph van Meene appears to tap into the visual iconography of the classic horror film ‘The Exorcist’ (1973), where, in a key scene, a girl possessed by the devil is floating above her bed. The levitating body in the attic, despite the bright warm light shining through the window, ads a haunted aura to van Meene’s photograph.

Perception and imaging By Richard D. Zakia

Taking photographs has become easier over the years, but taking photographs that have impact and lasting power has not. Such images require heart, and some understanding of the factors that make an image noteworthy. Perception and Imaging, Second Edition will lead you into areas and concepts that will spark your intellectual curiosity and assist you in your image making. What is known about vision and the visual process is overwhelming; what is directly applicable to pictures is not. Perception and Imaging, Second Edition is the visual artist's gateway to the principles that drive visual perception.

Perception and Imaging, Second Edition invites you to explore the domain of the subconscious and collective unconscious, and the role subliminals, secondary images, and archetypes play; the role of memory and association, and why ambiguity and illusion are an important components;why soft and hard contours (edges) are critical to sharpness, contrast, color, and depth perception; and how visual rhetoric has been used to give impact to photographs, advertisements, posters, promotional material, and motion pictures. Perception and Imaging, Second Edition is for anyone and everyone involved with visual images and has a desire to better understand them.

Many examples of metaphor, metonymy, paradox, pun, homology, hyperbole, ellipses, inversion chiasmus, allusion, and other rhetorical devices.

A new enlarged section on color, with 15 new color images presenting color measurement and notation, color connotations, color illusions, color constancy, color synesthesia, metamerism, and defective color vision.
The chapter on Critique has been expanded to include the use of Group Dynamics. Photographs are polysemantic, possessing layered meanings.

http://books.google.com/books?id=0lKYLVE0yrYC&printsec=frontcover#v=onepage&q&f=false

The Elements of Photography: Understanding and Creating Sophisticated Images By Angela Faris Belt

Photography is a complex craft. Some excel at the technical side of image-making, focusing perfectly on the subject, releasing the shutter at just the right moment and making exposures with the precise amount of light. Others are artists and storytellers, capturing a fleeting moment in time which inspires a viewer to gaze upon an image and ponder its meaning. The best photographers are masters of both. In this highly visual, informative book, Angela Faris Belt discusses the four crucial elements of photography that are essential for successful technical and conceptual image-making: .the photographic frame and its borders .quality of focus as determined by the aperture or lens .shutter speeds and their effects in relation to time and motion .the physical media used to create the aggregate image Step-by-step guidance including informative screen shots, traditional darkroom and Photoshop techniques, suggested exercises, and before and after images help both film and digital photographers improve their skills, learn new techniques, and better understand their craft. More than 300 stunning, full color images and portfolios featuring the work of over 40 prestigious artists provide visual inspiration as well as a gorgeous collection of artwork for photography enthusiasts. *Learn from an expert author how to combine your creative vision with technical accuracy to produce images that are visually provoking as well as technically inspiring *Includes over 300 stunning full color images and highlights the portfolios of 40+ prestigious artists *Contains screenshots, before-and-after images, and how-to information to help both students and photographers practice skills and learn new techniques *Follow the suggested exercises at the end of each chapter to develop your own portfolio of images

http://books.google.com/books?id=n5mvSA6FDRQC&printsec=frontcover#v=onepage&q&f=false

Art and Visual Perception

Since its publication fifty years ago, this work has established itself as a classic. It casts the visual process in psychological terms and describes the creative way one's eye organizes visual material according to specific psychological premises. In 1974 this book was revised and expanded, and since then it has continued to burnish Rudolf Arnheim's reputation as a groundbreaking theoretician in the fields of art and psychology.

Tokyo Up, Down

Tokyo Up, Down
photographs and text by Xavier Comas

As urban environments are increasingly dependent on the efficient use of space, high-rise structures have become the solution to overpopulation issues.

Elevators enabled the development of many-storied buildings and fundamentally altered urban landscapes and social space. Tokyo epitomizes the densely populated megalopolis, where elevators are a showcase for the basic paradox of personal alienation in urban living: the inescapable physical proximity countered by emotional distance.

The Tokyo Up, Down project comprises a series of black & white photographs taken inside and outside of elevators in Tokyo. The project explores vertical transportation in the intimacy of the elevator cabin, a moment of silence suspended in space and time, which nonetheless yields a rich array of subtle interactions between strangers on the shortest ever journey.

Elevators are part of the post-industrial emergence of transitional spaces within the complex urban fabric. Tokyo Up, Down is a visual essay that tries to show the elevator space as a transit hub that connects the surface of the megalopolis with the layers underneath. From random high-speed day-trips in skyscrapers of Nishi-Shinjuku business district to the seedy rides in the late-night buildings of Kabukicho’s red light district, both sides coexist in a relationship of interdependence.

– Xavier Comas

http://www.lensculture.com/comas.html

Janae Shadow Figures Male Female Stripes Blur Portrait Photography Dallas Texas Unique

Janae Shadow Figures Male Female Stripes Blur Portrait Photography Dallas Texas Unique
Shadow Figures Male Female Stripes Blur Portrait, originally uploaded by David Kozlowski.

http://www.dallasphotoworks.com/my_weblog/2009/04/janae-shadow-figures-male-female-stripes-blur-portrait.html

Military inspired fashion

Military inspired fashion has always dominated the fashion ramps all over the world. Menswear has been dominated by fatigues and khakis, jackets that come in camouflage designs and the like. Now, the ffw Mag! from Brazil has done a cover story about military menswear. They are one of the most respected Brazilian magazines specializing in fashion related news and articles and Made in Brazil has more information on that.

This issue’s story dwells on the eroticism that is present in military life and amongst the soldiers themselves. The military menswear story was inspired by Butt & Kaiserin, and the photographer Gui Paganini has done a great job in driving people to grab those military inspired jackets the moment they see the pictures. In fact, army has influenced fashion so much and it could be because of the ongoing wars all around the world.

Read More
Tagged with: Art, Brazilian Men, Fashion, fashion photography, lifestyle, Made in Brazil, Men's Fashion, military fetish

http://elitechoice.org/tag/fashion-photography/

David Doubilet is honored to have his underwater

David Doubilet is honored to have his underwater imagery considered to be among the best by editors, peers and colleagues the world over. He has photographed over 60 stories for the National Geographic Magazine where he is currently a Contributing Photographer-in-Residence. David has documented our changing underwater world since his first assignment with the Geographic in 1971. In addition to the Geographic, David’s work continues to appear in countless publications worldwide and he is a contributing editor and feature columnists for the Behind the Shot in Sport Diver Magazine (US) and Seascapes and Dive Magazine (UK).

http://www.daviddoubilet.com/portfolio/default.asp?catid=1

thank ลูกชิ้น

About Street Photography

...

From a journal post by Larry Graham
Wikipedia describes street photography as a type of documentary photography that features subjects in candid situations within public places such as streets, parks, beaches, malls, political conventions, and other settings.

What Is Street Photography?
See the group rules and join this group here

http://www.redbubble.com/street-photography-and-photojournalism
http://www.redbubble.com/street-photography-and-photojournalism/forums/183/topics/110213-what-is-street-photography

http://en.wikipedia.org/wiki/Street_photography

http://www.redbubble.com/street-photography-and-photojournalism/featured_works?page=1

http://dbeckerman.wordpress.com/2009/05/25/street-photography-techniques/

แนะนำผลงาน Ausadavut Sarum

I interest in Arts and photography….also love a good music and movie.
and here you can found me:

http://www.fotoblur.com/people/photobig
http://www.flickr.com/photos/photographerbig/
http://www.redbubble.com/people/photobig

Life Before Death

Few experiences are likely to affect us as profoundly as an encounter with death. Yet most deaths occur almost covertly, at one remove from our everyday lives.

Death and dying are arguably our last taboos – the topics our society finds most difficult. We certainly fear them more than our ancestors did. Opportunities to learn more about them are rare indeed.


This exhibition features people whose lives are coming to an end. It explores the experiences, hopes and fears of the terminally ill. All of them agreed to be photographed shortly before and immediately after death.


The majority of the subjects portrayed spent their last days in hospices. All those who come to such places realise that their lives are drawing to a close. They know there is not much time left to settle their personal affairs. Yet hardly anyone here is devoid of hope: they hope for a few more days; they hope that a dignified death awaits them or that death will not be the end of everything.

The photographer Walter Schels and the journalist Beate Lakotta spent over a year preparing this exhibition in hospices in northern Germany. They made portraits of 26 people who were very close to death. The exhibition articulates the experiences, hopes and fears of the dying, and gives them one more opportunity to be heard.

http://www.noch-mal-leben.de/h/

http://www.lensculture.com/schels.html

PHO Composition final

นักศึกษาที่ลงทะเบียนเรียนวิชาองค์ประกอบศิลป์ภาพถ่าย นำเสนอผลงานและส่งงานวันสุดท้ายพร้อมกันทั้ง 4 section วันศุกร์ที่ 5 มีนาคม เวลา 9.30 น. บริเวณ ชั้น 2 ตึก 5 ไม่มี late หลังจากนี้ส่งงานไม่รับทุกกรณี

Haiti On January 12, 2010

Photographer: Michael McElroy
Organization: ZUMA
Title: As the Dust Settles
Location: Port Au Prince, Haiti





On January 12, 2010 Haiti suffered a devastating earthquake with a magnitude of 7.0 and a death toll now estimated to be anywhere from 50,000 to 200,000. Since its Independence in 1804 Haiti has carried a heavy burden of poverty, corruption and one natural disaster after another. Haiti was still recovering from four hurricanes that struck the country in 2008 when the earthquake shook the city of Port Au Prince. Fortunately, the spirit of the Haitian people has never been broken and despite their tortured past, just days after the earthquake life appears to be returning to some sense of normality. People have started to rebuild their homes, the markets are full of produce, and soccer is being played in the empty lots and fields. Perhaps once the dust has settled a new bright day will dawn for Haiti and its people....

http://socialdocumentary.net/exhibit/Michael_McElroy/786

Spotlight on Arab and Iranian photography

Lens Culture is delighted to partner with Paris Photo again this year. Paris Photo is the largest and perhaps most important international photography art fair in the world. This year promises to be provocative, inspiring, eclectic, and — due to the sheer volume of imagery — quite possibly visually overwhelming.

The emphasis in 2009 is on photography from Iran and the Arab world. But, as always, the works on display are rich with diversity — geographically, culturally, stylistically — and offer a unique opportunity to discover a wide range of contemporary and vintage photography never seen before in one location.So, we're pleased to present here a preview selection of 167 images to whet your appetite.

© Paris Photo 2009 ที่มา http://www.lensculture.com/paris_photo_09.html?thisPic=7

ครูไม่ใช้เรือจ้างดังเช่นในอดีต

ขอแสดงความยินดีกับนักศึกษาในปรึกษาศิลปนิพนธ์ชั้นปีที่ 4 ทุกๆคน ที่ผ่านพ้นอุปสรรคต่างๆไปได้ด้วยดี หลายคนผ่านพ้นไปได้อย่างมีศักดิ์ศรีและน่าภาคภูมิใจยิ่ง อาจเป็นเพราะคุณเป็นฝีพายที่มีฝีมือจัดจ้าน หรือว่าโชคดีที่คลื่นลมสงบไม่ปรวนแปร บางคนก็ผ่านพ้นไปอย่างเพียงแค่เส้นบางๆที่ขีดกั้นอยู่ อย่างไรก็ผ่านพ้นได้ด้วยดีทุกคน เพราะเพียงความเพียรพยายาม ความมานะอดทนโดยมีเวลาเป็นเครื่องตัดสิน

สำหรับนักศึกษาในที่ปรึกษาของผม วันที่ 10-11 ก.พ. เป็นวันสุดท้ายของการนำเสนอผลงาน ขอให้ทุกคนโชคดีและยินดีเป็นอย่างยิ่งที่ได้มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์งานศิลปนิพนธ์ของพวกคุณทุกคน หัสธสิน สมบูรณ์ผล วิถีชีวิตชาวบ่อเกลือ ชวลิต กรรมสาธก HIV ชีวิตเด็กชายขอบ นฤภร ธิตินาท โรงเรียนบัลเล่ต์ ชมพูนุช ธิตินาท ชีวิตคนเมือง นภรณ์ กาญจนสมวงศ์ อิทธิพลของสื่อ:การครอบงำความคิดและความรุนแรง ศิรปภัสร์ คล้ายวิจิตร ชีวิตริมฟุตบาท โดยทั้งหมดเป็นหัวข้อที่สะท้อนภาพของสังคม การเมือง วัฒนธรรม และเป็นบันทึกเรื่องราวด้วยภาพถ่ายหลากหลายมุมมองของคนรุ่นใหม่ที่น่าสนใจ ผมประเมินศิลปนิพนธ์ของทุกคนอยู่ในระดับดีมาก รวมไปถึงผลงานที่น่าสนใจของ ชาคลิฟ เจริญบุญมา แฟชั่น story สารทูล พงษ์ประมูล สัญญาณบอกเหตุ นอทั้งนี้ร่วมไปถึงผลงานศิลปนิพนธ์ของนักศึกษาปีที่ 4 ที่น่าสนใจหลายชิ้นที่ไม่ได้กล่าวถึง

บางคนอาจเข้าใจตามคติเดิมๆที่ว่า ครูอาจารย์เป็นแค่เพียงเรือจ้างที่คอยส่งพวกคุณข้ามฝั่งไป ความจริงแล้วผมเพียงแค่เป็นผู้สอน ผู้คอยแนะนำเป็นให้คุณเป็นฝีพายที่ดีและมีคุณภาพ คุณจะต้องพยายามจับไม้พายขึ้นมาแล้วพยามทุกวิถีทางที่จะพายไปขึ้นฝั่งเอง มิใช่คอยให้ผู้สอนหรือครูบาอาจารย์ส่งคุณข้ามฝั่งไปดังเช่นในอดีต เพราะว่า วันนี้เราไม่จมอยู่ในโลกของอดีต หากเราอยู่ในโลกปัจจุบัน วันนี้ และอนาคตข้างหน้าที่มีการเปลี่ยนแปลงและพลวัตรอยู่ตลอดเวลา

กำหนดการเรียนการสอนเพิ่มเติม

นักศึกษาที่ลงทะเบียนเรียน วิชาองค์ประกอบศิลป์ภาพถ่าย อังคาร-ศุกร์ จะมีการ make-up class โดยขยายเวลาเรียนออกไปอีก section ละ 1 ครั้ง ในช่วงระหว่างวันที่ 2-5 มี.ค 53 รายละเอียดจะแจ้งให้ทราบอีกครั้ง

ส่วนนักศึกษาที่ไม่ได้ส่งรายงาน ขาดสอบข้อเขียน ขาดสอบปฏิบัติ ขาดส่ง contact sheet ไม่ทันตามกำหนดควรไป drop หรือพบ-ปรึกษา อ.ผู้สอนโดยด่วน (ไม่เกิน 4 ก.พ. 53)

กำหนดการสอบปฏิบัติและมอบหมายงานวิชาองค์ประกอบศิลป์ภาพถ่าย

มอบหมายงานวิชาองค์ประกอบศิลป์ภาพถ่าย

1. ถ่ายภาพสถาปัตยกรรม หรือธรรมชาติ กำหนดสถานที่ พื้นที่เกาะรัตนโกสินทร์ อุทธยานแห่งชาติ ฯลฯ ตามความเหมาะสมพิจารณารายบุคคล (3 ภาพ)

เกณฑ์การพิจารณา เนื้อหา สถานที่ สภาพทิศทางแสง อารมณ์ความรู้สึก ความคมชัด
โดยเลือกองค์ประกอบต่างๆ ดังนี้
- Infomal balance (บังคับ)/Fomal balance
- Rule of third
- Framing
- Foreground
- Texture/pattern
- หรือนักศึกษาเลือกองค์ประกอบอื่นๆตามความสนใจ

2. ถ่ายภาพบุคคล (3 ภาพ)
เกณฑ์การพิจารณา เนื้อหา การคัดเลือกบุคคล ท่าทาง เสื้อผ้า ฉากหลังสถานที่ ทิศทางแสง อารมณ์ความรู้สึก ความคมชัด

โดยเลือกองค์ประกอบต่างๆดังนี้
- Dept of field ชัดลึก/ชัดตื้น (บังคับทุกภาพ)
- Informal balance
- Rule of third

ส่งฟิลม์พร้อม contact sheet งานทั้ง 2 หัวข้อ เพื่อให้ผู้สอนเลือกภาพไม่เกินวันที่ 5 ก.พ. 53 ต้องมีลายเซ็นต์ อ.สุชีพ/อ. อนันต์กิจ เพื่อนำไปอัดขยายบนกระดาษ ขนาด 8 x 10" (ก่อนขยายให้อ.ผู้สอนเลือกภาพ และทุกภาพต้องผ่านการแก้ไขให้ได้คุณภาพการอัดขยายที่ได้มาตรฐาน) ส่งงานวันสุดท้าย 16-19 ก.พ.53 (ในเวลาเรียนของแต่ละ section lateได้ไม่เกิน 15 นาที พร้อมนำเสนอผลงานและแนวคิดของภาพในห้องเรียนทุกคนเพื่อนำไปแก้ไข กรณีไม่เข้า present ตามเวลาไม่มีสิทธิ์ส่งงานทุกกรณี) กรณีส่งงานล่าช้ากว่าที่กำหนด ตัดคะแนนวันละ 1 เกรด
การส่งงาน ส่งฟิลม์ contact sheet เพื่อดูการแก้ไขพัฒนาตามคำแนะนำ) สำหรับ contact sheet ต้องได้คุณภาพสภาพการฉายแสงที่เหมาะสมมีคุณภาพ เรียงฟิลม์ให้สวยงามตามลำดับการถ่ายไปในทิศทางเดียวกัน โดยงานทั้งหมดต้องส่งทั้งฟิลม์ทุกม้วน contact sheet ทุกใบ ภาพที่อัดขยาย 8 x 10" หัวข้อละ 3 ภาพ หรือตามคำแนะนำของผู้สอนหรือตามความเหมาะสม รวบรวมทั้งหมดใส่แฟ้มส่งภายในวันที่กำหนดข้างต้น เขียนชื่อ นามสกุล ID วิชา section ชื่ออ.ผู้สอน ติดรูปถ่ายของนักศึกษาไว้ด้านหน้า

นักศึกษานิเทศศาสตร์ และนักศึกษาสาขาศิลปภาพถ่ายที่เรียนวิชาองค์ประกอบศิลป์ภาพถ่ายให้มาพบอ.สุชีพ ที่อาคาร 5 สาขาศิลปภาพถ่าย ห้อง 242/4 ด่วนภายในวันที่ 2 ก.พ.53 หลังจากนั้นควร drop เนื่องจากไม่เข้าชั้นเรียน สอบฏิบัติ และไม่ส่งงาน

Virtual Reality Photography

.....

Virtual reality VR panoramas from all the world.
Panoramas.dk is created by Hans Nyberg a commercial photographer in Denmark
My intention with this site is to make immersive panoramic images also called VR Photography more known among the general public.

Interactive panoramas is a young media and as such it has for many years been known among entusiastic photographers and multimedia creators. An interactive VR panorama can not be seen in a book or on a printed image. If you print the panorama it gets a completely different expression.
Se examples here

You can only experience the feeling of being at the place and look around, on a computer. You can only distribute Vr Panoramas by the Internet or on CD.
With new fast internet connections Virtual Reality Panoramas has a large advantage in the tourist industri and in many other areas.

As a documentary of cultural heritage VR Photography is an excellent media which within a much smaller download than videos can give you a full view of a church or an ancient temple.
No other media can give you the feeling of being at the place like VR photos. And the ultimate feeling comes when you view it in Fullscreen

http://ivrpa.org/
http://www.panoramas.dk/

http://www.vrphotography.com/
http://www.panoramas.dk/photokina/index.html

http://www.vrphotography.com/data/pages/askexperts/askexperts.html

http://jeffellisphoto.com/360VR/pano7.html